bas sekmesi nasıl tamamen kaybolur


cevap 1:

Yukarıdaki pek çok iyi yanıtı, şu adresteki blogumdan alıntılandığı gibi, bas üzerine kendi "felsefem" ile ekleyeceğim.

Bas çalma felsefem

.

Yıllar boyunca birkaç müzisyenle iyi bir basçı olmak için neyin önemli olduğunu düşündüğüm tartışmalar yaptım. Bu yüzden kişisel fikrimi burada derledim. Bunun benim kişisel felsefem olduğunu ve hiçbir şekilde ne hakkında konuştuğum konusunda gerçek bir fikrim olmadığı anlamına gelmediğini unutmayın!

"Rock" olun

Basın herhangi bir grubun temeli olduğunu düşünüyorum. Bununla, basçı olarak dinamikler üzerinde en çok etkiye sahip olduğumu, tempo üzerinde en fazla etkiye ve sıkılığa en çok etkiye sahip olduğumu kastediyorum. Doğaları gereği gitarlar, bir şarkının genel sıkılığı ve temposu üzerinde daha az etkilidir ve aynısı melodi tabanlı klavye bölümleri için de söylenebilir. Ve davulcunun kesinlikle büyük bir kontrol ölçüsü olsa da, şarkıların doğru tempoda ve doğru hislerde olmasını sağlamayı benim sorumluluğum olarak görüyorum. Şarkıyı bir arada tutan, her şeyi birbirine bağlayan "rock" veya "tutkal" olmak istiyorum.

İster yeni bir grup, ister oturma eylemi, ister yeni bir şarkı olsun, ilk yapmam gereken şey, kesinlikle% 100 kilitli olduğumdan ve davulcuma uyum sağladığımdan emin olmak. Boşuna ritim bölümü denmiyor! Ama bunun ötesinde, davulcudan diğer müzisyenlere köprü olmak, iletişim kuran, göz teması kuran ve her şeyi bir arada tutan kişi olmak istiyorum. İyi grupların sıkı çalışması ve iletişimi gerekir ve parçalarımın kilitli ve güvenilir olduğundan% 99 emin olmak istiyorum, böylece diğer müzisyenler vakfımın tepesinde sihirlerini kullanma özgürlüğüne sahip olacaklar.

Başkalarıyla iyi oynayın

Bu, klavyecilerle, özellikle de 88 tuşunun tüm kapsamını kullanan yetenekli kişilerle oynarken hayati önem taşır. Kariyerim boyunca birkaç harika klavyeciyle oynayacak kadar şanslıydım ve bunu yaparken onlarla farklı tarzlarında oynamayı öğrenmek zorunda kaldım. Kapaklardan orijinaline karşı kapaklar biraz farklıdır, çünkü kapaklar zaten parçaları açıkça tanımlanmıştır ve eğer her ikiniz de parçaları uygulandığı gibi çalıyorsanız, genellikle iyi olmalısınız.

Ancak orijinaller söz konusu olduğunda, basçının klavyecinin sol eliyle, bas klavye parçalarını tutan eliyle müzikal olarak ne yaptığının son derece farkında olması çok önemlidir. Haklı olarak, yetenekli oyuncular klavye bölümlerini geliştirmek için sol ellerini kullanacaklar ve basçının bu bölümlerin etrafında yollarını bulması ve klavyecinin ne yaptığını karıştırmamak için masaya farklı bir şey getirmesi gerekli hale geliyor. alt aralıklar.

Ayrıca davulcunuzun tekniklerine girmek ve sağ elinizi onların ritmine uydurmaya çalışmak da önemlidir. Çoğu zaman, bu dolguların zamanlamasını davul dolgulara bağlayarak rifflerinizin ve dolgularınızın algısını artırabilirsiniz. En sevdiğim bas dolguları, davul kafasındaki vuruşu bas telinin koparmasından ayırmanın zorlaştığı bas sesleridir; bu sıkılığı gösterir ve hem davul hem de bas notalarının parlamasını sağlar.

Kendi melodi anlayışınızı getirin

Burada nota seçiminin ayrıntıları hakkında yorum yapmayacağım, çünkü bunun belirli bir şarkıdan soyutlanmasının zor olduğunu düşünüyorum. Ama bas parçalarınıza bir tür melodi veya melodik etki vermekten asla korkmamalısınız. İster gitar akorlarına karşı ters çevirmeler olsun, yani gitar parçası yükseldikçe aşağı inmek, ister vokallere tamamen karşı bir melodi olsun, temposu basılı tuttuğunuz ve sanırım parçalarınızda bazı melodilerin olması tamamen kabul edilebilir olduğunu düşündüğüm bir his. ve sadece akor kök notalarına oturmayın veya üçlü ölçekli yürüyüşler yapmayın. Üçlü modellerde yanlış bir şey yok, çünkü kesinlikle yerleri ve zamanları var, ancak onları biraz daha keskin, daha zıplamayan veya daha çekici bir şeyin yapabileceği yerlerde kullanmak zorunda hissetmedim.

Tutkuyu getirin

Kesinlikle ısrar edeceğim bir şey, notlarınızı inançla çalmaktır. Onları kastet. Onlara saldırın. Baladlarda bile notlarınızın peşinden duygu ile gidin. Notların kendileri tutku açısından önemli değildir; riffi hissetmezseniz, dolguyu hissetmezseniz ya da slaytı hissetmezseniz, notlar sizinle ya da dinleyicilerinizle yankılanmayacaktır. Bas kısmınız vücudunuzu hareket ettirmiyorsa veya başınız biraz kıpırdıyorsa, o zaman bu role bağlı olmadığınızı iddia ediyorum. Dışarıda benden daha iyi bir sürü basçı var, ama ne çaldığımı kastediyorum ve bu karşımıza çıkıyor ve bir fark yaratıyor.

Eylemi düşük tutun

Benimkinin çoğunlukla hissettiği ve teknik olarak oldukça kötü konuştuğunu kabul etmekten başka, teknik hakkında fazla bir şey söylemekten zahmet etmeyeceğim, çoğunlukla bas gitarın boyun boyutuna kıyasla küçük ellerimden dolayı. El ile müzik yazabilsem ve farklı öğretmenlerle burada ve orada çalışabilsem de, büyük ölçüde kendi kendime öğretiyorum, gözümle okuyamıyorum ve ne kadar çok çalarsam oynarsam tarzımın ve yeteneğimin zamanla değiştiğini gördüm.

IronHorse Exchange ile 3 yıllık koşumun sonunda muhtemelen oyunumun zirvesindeydim; küçük ellerime rağmen 5 telli Fender J basımla bir dergide bir yerden aldığım bir ipucunun sonucu olarak belli bir sinerji hissettim. Yaylı hareketiniz ne kadar yüksekse ve / veya parmaklarınızı klavyeden ne kadar uzakta tutarsanız, bir notayı çalmak için gereken zaman ve enerjinin önemli ölçüde arttığını okudum. Hemen ardından çok bariz görünen o şeylerden biriydi. Raftaki birçok bas, perde vızıltısı potansiyeli nedeniyle son derece düşük aksiyona sahip değildir. Yine de, tüm baslarımı içeri aldım ve elimden geldiğince alçalttım ve sonra parmak uçlarımı her zaman tellerin hemen üzerinde tuttum. Eylemi sıkı tutmak için her iki ayda bir onları ayarlamalar için geri götürdüm. Oyunum, 3 veya 4 60 dakikalık 80'lerin kapak materyalleri boyunca daha hızlı, daha temiz ve daha az yorucu oldu.

Belirsizliği kucaklayın

İyi basçı bulmak zordur. Herkes gitar veya davul çalmak ister ve çoğu zaman birisi bas çalmaya ve bilinçli olarak enstrümanı öğrenmeye veya geliştirmeye odaklanmaya zorlanır. Kesinlikle sigara içen bir gitarist olmayı tercih edeceğimi söyleyebilirim, ama konserler aldım çünkü çeşitli tarzlarda akıcı bir basçıydım. Her zaman iyi bir basçı arayan bir grup vardır.

Bunun büyük ölçüde anlamı, konserlerde ve sonuç olarak başka yerlerde aynı ilgiyi görmememdi. Şimdi size en çekici insan olmadığımı ve kesinlikle herhangi bir özel ilgi beklemediğimi ve gruplara "kız çekmek" için katılan biri olmadığımı size vereceğim, ancak şöhretin müzisyenler olduğunu belirtmek önemli. zaman zaman çabalayacaktır ve bu onları gitarist, vokalist veya davulcu yoluna götüren şeyin bir parçasıdır. Genel olarak konuşursak, çoğu basçı nispeten fark edilmeden gider.


cevap 2:

1. GİTAR KENDİSİ

1.a) Fişi takmak ve çıkarmak

Her zaman ve demek istediğim, her zaman, bası takmadan veya çıkarmadan önce amplifikatörü kapatın. Aksi takdirde, çok tuhaf bir ses alırsınız ve zamanla bas / amplifikatör onarılamaz şekilde hasar görür.

1.b) Hoş bir ton bulun

Basla ilgili önemli bir şey, tonunuzu bulmaktır. Tatlı bir ton aldığınızdan emin olun. Basın bir dezavantajı, bazen yanlış tonu ayarlarsanız sağlığınıza bile zarar verebilir. Bu yüzden yardım isteyin ve basınıza göre uygun bir ton ayarlayın. Ayrıca, bas hattınızın gitar hattının arkasında "saklanmaması" için bası yeterince yüksek yapın

1. c) İpleri her gün temizleyin

Biri, bas gitar servisi için genellikle büyük miktarda para alır. Bu nedenle gitarınızı her gün temizleyin. (her oynadıktan sonra). Bu, iplerdeki paslanmayı ve ayrıca servis ihtiyacını önler. Ayrıca, tellerin tekrar tekrar bakımı ve değiştirilmesi yalnızca basınızın verimliliğini azaltacaktır

2. BASS ÇALMA Aşağıdakiler sağ elini kullanan bir basçı olduğunuzu varsaymaktadır

Sol El Kuralı: Dört Parmak - Dört Perde: Evet, parmaklarınızı başlangıçta bir basın dört perdesini kaplamak için germek zordur, ancak kendinizi zorlayın ve işaret, orta, yüzük ve son parmağınızın dört perdeye yayıldığından emin olun. gitar boynu. Ve bu perdelerde çaldığınız notalar, o parmaklarla çalınmalıdır.

Sağ El Kuralı: Yukarı-Aşağı Alternatif: Yapmanız gereken bir seçim var. Sağ elinizle bası seçmek için mızrapla veya işaret ve orta parmaklarınızla seçim yapabilirsiniz. Birincisini seçerseniz, her zaman alternatif seçimler oynamalısınız - bir aşağı seçim her zaman bir yukarı çekme işlemini izlemelidir ve bunun tersi de geçerlidir. Ve parmaklarla, işaretiniz ve ortanız alternatif olarak değişmelidir. Eliniz başlangıçta işbirliği yapmayacak, ancak pratik yapmaya devam edin.

Zihin Kuralı: Notlarınızı Bilin: Bir basçı olarak, gitarın her bir telindeki ve her perdesindeki notaları bilmeniz kesinlikle zorunludur. Kas hafızası yapın .. Yani "F" deyin ve çeşitli F notalarını vurun (birinci perde E Dize, Üçüncü Perde D Dize - "oktav notaları" denir .... sekizinci perde A Dize ve Onuncu Perde G Dize ... vb.) .. Bunu her bir notayla yapın ve birisi sizden bir notayı çalmanızı istediğinde, onu bastaki tüm farklı yerlerden çalmalısınız.

Kulak Kuralı: Davulcu ile Kalın: Bir basçı için en önemli bileşen davul ritmidir. Davul ritmini dinleyin ve onu bas hattınızla birleştirin. Gitaristi unutun, vokalleri unutun (şarkı söylemediğiniz / armoniler vermedikçe), her şeyi unutun ... ritmi dinleyin, vücudunuzda akmasına izin verin ve çalın

Ve tüm bunlar tam olarak "kural" değildir, ancak bunlara uymanız şiddetle tavsiye edilir.

Cevap Nezaket

Vidyuth Subramanian

(Basçı,

Detours | Chennai'den Rock, IN

)


cevap 3:

Birçoğu, davulcu ile birlikte grubun omurgası olmanız gerektiğini söyleyecektir.

Saçmalamayı keselim ve gerçekten konuşalım, olur mu?

  1. Şarkıcıdan veya baş gitaristten asla spot ışığı çalmayın. Bazı basçıların bunu yapmaya teşebbüs ederek ölümüne dövüldüğü bilinmektedir.
  2. Röportajlarda bile öncü olmaya çalışmayın. Aslında, muhtemelen hiç kimse sizin fikrinizi istemeyecektir, bu yüzden gölgelerdeki yerinizi kabul edin.
  3. Enstrümanınızın sesi hiçbir konserde asla yeterince yüksek olmayacaktır. Afedersiniz.
  4. Kazma kullanan basçı korkaktır.
  5. Parmaklarını kullanan basçılar korkaktır.
  6. Tokat atan bas gitaristler en iyisidir, ama yine de korkaklar.
  7. ASLA grubun besteci bir üyesi olmayı denemeyin. Bu, seni haftalarca bu olayı hatırlamanı sağlayacak bir ayağınla kovulacak.
  8. Bas hatları her zaman sıkıcı olmalıdır, aksi takdirde başkaları 1. kuralı ihlal etmeye çalıştığınızı düşünecektir.
  9. Herhangi bir grup fotoğrafında görüntünüzün iyi bir ışık altında olmasını beklemeyin. Çok geç olmadan, şimdi kabul etsen daha iyi olur.

Ve son olarak, ama kesinlikle en az değil ...

10. YALNIZCA bir çeşit parlama iznine sahip olduğunuz SADECE an, her şarkının hemen ardından, 1 veya 2 saniyelik çok kısa bir tokat melodisine izin verilir. Bu kadar.

Umarım bu "10 emir" hoşunuza gider. Artık (harika) bir basçı olmak için ne gerektiğini biliyorsunuz.

İyi öğrenmeler!


cevap 4:

Bir rock topluluğunda demek istediğini varsayarsak. Bu tür gruplarda 30 yılı aşkın süredir bas gitar çalıyorum. İşte öğrendiklerim.

1. Güvenebileceğiniz bir davulcu ile çalışın. Sabit bir tempoyu koruyamıyorlarsa, zamanınızı boşa harcamayın.

2. Güvenilir davulcunuza güvenin. Mola verdikten sonra ikinizin de kaza yapması gerektiğinde orada olacaklarına güvenin.

3. Bir oluk bulun. İnsanları bar taburelerinden kaldırıp dans pistine çıkaran sizsiniz. Bu senin işin. Bunu yapan şarkılar öğrenin. Onları kendi müziğinizde taklit edin.

4. Dikkatli olun. Doğaçlama eğlenceli olabilir, ancak gitarist yanlış bir nota çalarsa seyircilerdeki her gitarist sırıtıyor. Basçı yanlış bir nota vurursa, her insan üç blok boyunca başını çevirir ve "ne ...?" Bu sadece canavarın doğası.

5. Bir gitarist gibi değil, bir davulcu gibi çalın. Bas gitarınızla davul çalın. Bu tambur dolgularını içerir.

İşte son zamanlarda üzerinde çalıştığım bir şey. Umarım bu noktalardan en az birkaçını gösterir.

Sonsuz Mavi - Yeşil Gözler

cevap 5:
  1. Daima davulcuyla kilitleyin. (Bununla birlikte, boktan bir davulcunuz olmaması için her zaman dua edin.)
  2. Bas solon yoksa gösteriş yapma. En iyi basçılar, teknik yetenekleri nedeniyle değil, müziğin değişmez temeli olma yetenekleri nedeniyle selamlanıyor.
  3. Cebinizde oynayın. Bu gerçekten basçı olarak senin işin.
  4. Şüpheniz varsa, kök oynayın. Bas çalmak zordur. İşler hızla karmaşıklaşabilir, ancak bas hakkında öğrendiğim bir ders varsa, şüpheniz varsa, kökü çalın. En iyi not olmayabilir, ancak büyük olasılıkla yanlış not değildir. Bu, bir tür "panik düğmeniz".
  5. Teknik olarak gitar çalıyor olsanız bile gitarist değilsiniz.
  6. İnsanların düşündüğünden daha önemlisin. Özellikle metal ve pop gibi şeyler için. Sıradan dinleyiciler ve hatta başlangıç ​​seviyesindeki müzisyenler basçının rolünü ciddi şekilde küçümserler.
  7. Zamanında oyna. Baştan savma bir davulcu affedilebilir, ama asla baştan savma bir basçı olamaz. Evet, duyuyoruz.

cevap 6:
  1. Basınızı akort etmeyi öğrenin. Bir tuner satın alın ve her seanstan önce kullanın.
  2. Bir metronom kullanmayı öğrenin. Basit bir metronom satın alın veya iPad'iniz / telefonunuz için bir uygulama edinin. Metronomu her vuruşta değil, arka atışı işaretleyecek şekilde ayarlayın. Çoğu şarkı ölçü başına 4 vuruşa sahiptir; backbeats 2 ve 4'tedir. Bu yüzden metronomu her iki vuruşta işaretlenecek şekilde ayarlayın ve "bir İKİ, üç DÖRT" olarak sayılır. O zaman birlikte oyna.
  3. Ölçekleri ve modları öğrenin ve bunları metronomda oynatın.
  4. Şarkılar öğrenin ve birlikte çalın. Metronomu şarkıyla aynı vuruşa ayarlamaya çalışın ve onunla birlikte çalın.
  5. Başkalarıyla çalarken kendinizi melodik enstrümanlar ve davullar arasındaki bağlantı olarak düşünün. Gitarist veya klavyeci, aklında çalmak istediği bir şeye sahip olacak ve davulcunun aklında çalmak istediği bir şey olacaktır. İşiniz, kendinizi doğrudan bu bölümlerin arasına yerleştirmek ve aralarında en kısa bağlantıyı kurmaktır. Bu his, nota seçimi, ton ve ritmin bir kombinasyonudur.

cevap 7:

Benim gibi bir pislik acele etse bile, zamanın asla sarsılmamalı. Cehennem, davulcu acele etse bile, ona en kötü kokan gözünüzü vermeli ve onu yavaşlatmaya çalışmalısınız.

Bu, yeni en iyi arkadaşlarınızın metronom ve davul makinesi olduğu anlamına gelir.

Formu asla bozmamalısın. Bir gitarist batırabilir ve bundan sıyrılabilir. Yapamazsın.

Bu, şarkıların nasıl bir araya getirildiğini düşünmeniz gerektiği anlamına gelir. Her zaman.


cevap 8:

Senin işin, herkesin daha iyi ses çıkarmasını sağlamak. Yani: daha az daha çoktur. Eğer kökü tam olarak beat one üzerinde güvenilir bir şekilde çalarsanız, her yere hafifçe vuran ve tokatlayan ego tripperlerinin çoğundan daha iyi bir basçı olacaksınız. En iyi basçılardan bazıları (örneğin James Jamerson ve Duck Dunn) hayatlarında hiç solo çalmadı.


cevap 9:
  1. Şarkı için oyna, sen değil.
  2. Diğer herkesi dinleyin.
  3. Sesi yükseltmekten korkmayın.
  4. Bulabildiğiniz her türü uygulayın.
  5. Saksafon, trompet veya piyano gibi farklı bir enstrüman gibi çalmayı deneyin.
  6. Basit tutun. Burada başka birinin söylediği gibi, çalışmanızı diğer her şey arasındaki en kısa bağlantı yapın. Ortadan kaybolursan, doğru anladın.

cevap 10:

Her şeyin üstünde bir kural vardır: sen öncü araç değilsin: basitlik her şeydir.

Çok fazla nota çalmaya çalışmayın - sadece yapmadığınız her şeyin temiz ve mükemmel olduğundan emin olun.